Festival Sagunto a Escena 2022 en el Centro Cívico

 

• agosto 25, 2022
• 17:09

Off Romà: viernes 26 de agosto a las 20 h. Espectáculo de danza

Festival Sagunto a Escena 2022 en el Centro Cívico

Off Romà: viernes 26 de agosto a las 20 h. Espectáculo de danza

Andrés Marín Flamenco Abierto:

“En la hora encendida”

 

“En la hora encendida” es la revisión de Andrés Marín de “La siesta del Fauno”, verdadera piedra de toque de la danza moderna. En la obra original, Vaslav Nijinsky revelaba el trasfondo animal latente tras el ambiente bucólico y la cuidadosa reconstrucción de los relieves y las figuras pintadas en las cerámicas clásicas. Para esta nueva coreografía, sobre la música de Debussy, bajo la luz dura del mediodía andaluz y frente a la línea recta del horizonte marino, Marín, acompañado de la bailarina Lucía Vázquez, pondrá en marcha los resortes de su personal arcano flamenco,  encarnando la energía,  los perfiles y los escorzos de un fauno si acaso más anguloso y descarnado. Un paso a dos que en el que dos seres, fauno y ninfa, se manifiestan plenos, cada uno embargado por su propio deseo, al tiempo que se ocultan del otro en pleno día.

 

 

 

 

 

Andrés Marín: coreógrafo y bailaor.

Lucía Vázquez: coreógrafa y bailarina.

José Miguel Pereñiguez: colaboración artística.   

 

La Compañía Andrés Marín es uno de los bailaores más singulares del panorama flamenco actual. Sus producciones se han centrado en la tradición flamenca y específicamente en los cantes clásicos, pero no desde una perspectiva convencional, sino a través de un estilo personalísimo y una estética de absoluta contemporaneidad. Director coreográfico, artístico y musical de su propia compañía, sus creaciones reflejan la libertad expresiva de una profunda investigación artística. De allí nace una poética rica en imágenes sugerentes, al servicio de su compromiso con el arte y con él mismo. En todas las obras de Andrés Marín reina la experimentación y el riesgo.

 

 

 

 

 

CREACIÓN 2021 FESTIVAL CÁDIZ EN DANZA EN COLABORACIÓN CON LA JUNTA DE ANDALUCÍA

Off Romà Festival Sagunto a Escena 25 de agosto

 

La danza de CocinandoDanza y su espectáculo “Vida“ estarán en el Centro Cívico el 25 de agosto a las 20 h.

Espectáculo gratuito en valenciano de 1 hora de duración.

 

“VIDA”

Es un espectáculo de danza donde lo masculino y lo femenino establecen un diálogo mediante el cuerpo, más allá del género. Es un canto a la ternura, al diálogo, al encuentro, a la duda, al amor, a la calma y al tiempo. La danza contemporánea como vehículo, siguiendo los compases de la bossa nova, el jazz, de los ritmos brasileños y las músicas de compositores y cantautores valencianos, con ecos mediterráneos. «Vida» ha contado con subvención del Institut Valencià de Cultura dentro de su programa de ayudas al sector de la danza 2016, ha formado parte de la campaña Anem al Teatre  de la provincia de Valencia, dentro de su programación para educación secundaria y en 2018 fue uno de los espectáculos de danza con mayor proyección dentro del Circuito Cultural Valenciano.

CocinandoDanza: “Vida”

Idea original, coreografía e intérpretes: Henar Fuentetaja y Miguel Tornero
Música: Rafel Arnal, Thaïs Morell y David Antolín
Texto: Marc Granell
Diseño y realización de vestuario: Byanina – Ana de Miguel
Diseño de iluminación: Diego Sánchez
Distribución: CocinandoDanza
Escenografía y atrezzo: Der Grüne Punkt
Compañía Residente en la Casa de la Cultura del Ayuntamiento de Picanya.
Espectáculo subvencionado por Institut Valencià de Cultura
Con el apoyo del Centro Cultural Ciudad Pegaso (Distrito San Blas-Canillejas, Madrid)

La misión de CocinandoDanza  es la difusión y promoción de la danza en nuestra sociedad con espectáculos y propuestas pedagógicas para publico diverso y con especial atención a públicos diversos y poblaciones que no sean focos principales de producción cultural.

¡De nuevo la danza se acerca al “Sanatorio”!

Festival Sagunto a Escena 2022 Teatro Romano .

• agosto 23, 2022
• 18:08

24 de agosto a las 22:30 H. Espectáculo gratuito.

El 24 de agosto, la irreverencia de Miss Beige llevará la ‘performance’ participativa ”Secretos de Alcoba” hasta el Teatro Romano, con Ana Esmith como creadora y ‘performer’.

¿Qué es el performance?

La performance reemplaza a la acción para designar las realizaciones públicas que proponen los artistas pertenecientes a corrientes que requieren la presencia de espectadores para llevar a cabo sus obras. Es una forma artística que combina elementos del teatro, la música y las artes visuales.

Miss Beige: “Secretos de alcoba”

Performance participativa.

El espectador tendrá una invitación para conocer a Miss Beige y acostarse con ella compartiendo así secretos de alcoba.

“El mirón”, que debe entrar en solitario, dúos o tríos, se convierte en protagonista, teniendo que interpretar la insinuación. La vulnerabilidad del artista frente a la vulnerabilidad del espectador. Pero ¿quién mira a quién? Miss Beige, en “Secretos de alcoba”, no nos instruye, no nos pide, de manera implícita o explícita, que seamos obedientes. Nos deja libres y ahí, quizás, es donde radica el vértigo fascinante de esta performance.

Dependerá del espectador lo lejos que quiera ir cuando se sienta provocado. Los límites los pone el espectador y las reflexiones también pero ya es hora de poner al público, si así lo desea, en una situación que no sepa controlar. El mirón también tendrá que jugar y arriesgar.

Hay muchas maneras de jugar y ser jugado y Miss Beige con su presencia coloca al espectador en una posición de sorpresa sin escapatoria.

Y TÚ, ¿TE ATREVES A SER BEIGE?

Miss Beige, una mujer hierática, seria, observadora, silenciosa, rígida; de apariencia clásica: media melena lisa, raya en medio, gafas grandes, gesto adusto, vestido beige con botones y cinturón. En el cuello lleva prendidas dos medallas, usa guantes, calza zapatos con algo de tacón y como complemento y seña de identidad su bolso y su martillo

¿Y quién es Miss Beige?

Es una identidad contra canónica, comprometida con una cotidianidad diferente y radicalmente alejada de los nuevos cánones que se imponen en las redes sociales, concretamente, Instagram.

Esto comienza por el propio uso monocromo del beige, un color aséptico con el que critica la obsesión por el retoque, el filtro y los mecanismos de autoengaño que nos ofrecen nuestros dispositivos y aplicaciones de imágenes.

El total look beige proporciona una imagen muy distinta a la que estamos acostumbrados a ver en las pantallas. Lejos de la hipersexualización, Miss Beige enfatiza en los aspectos más corrientes, e incluso, aburridos de nuestra cotidianidad.

ANA ESMITH: “ME LLEVO SUPER BIEN CON MISS BEIGE. ES CASI COMO MI MADRE, QUE ME AMPARA Y DA FUERZAS. OJALÁ PUDIERA TENER SU FUERZA, ENTEREZA Y HONESTIDAD”

 Suscríbete a nuestro boletín

FESTIVAL SAGUNTO A ESCENA 2022

• agosto 20, 2022
• 23:27

El contratenor francés Philippe Jaroussky y el guitarrista Thibaut Garcia, llenarán de música el Teatro Romano de Sagunto.

El 21 de agosto, a las 22,30 el espectáculo “À sa guitare”.

Philippe Jaroussky i Thibaut Garcia:

“À sa guitare”

“El contratenor es el cantante adulto que canta en el tipo de voz masculino más alto, empleando el falsete, la voz de cabeza y la voz de pecho. La aparición de estos cantantes surge como una alternativa ante la prohibición de la Iglesia Católica para la continuidad de los castrati”.

El primer álbum conjunto del contratenor Philippe Jaroussky y el guitarrista Thibaut García, “À sa guitare”, toma su nombre de una canción del compositor francés del siglo XX, Francis Poulenc, pero su marco de referencia es extraordinariamente amplio, tanto cultural como estilísticamente.

Philippe Jaroussky y Thibaut Garcia nos llevan por un completo recorrido melódico, de la delicadeza de los maestros ingleses al dramatismo de Schubert, del crepuscular “Abendempfindung” de Mozart a los destellos ibéricos en “El mirar de la guapa” de Granados; pasando por el refinamiento típicamente francés de Fauré y Poulenc, la melodía del cual “À sa guitare” presta título en el programa.

Estos dos músicos y cómplices se convierten en relatores incomparables, atentos a la sutilidad de los textos que abordan, en una verdadera fusión de palabras y notas.

Philippe Jaroussky, uno de los mejores contratenores de la actualidad, y  Thibaut Garcia, ‘la nueva cara de la guitarra clásica’, se han unido en “À sa guitare”  para dar un paso más en sus carreras. En su primer disco juntos, apuestan por salir de sus registros habituales para crear un álbum que mezcla diferentes estilos: además de música clásica, los artistas se atreven con la mítica “Alfonsina y el mar” del argentino Ariel Ramírez; la conocida canción brasileña “Manhã De Carnaval” de Luiz Bonfá; o las populares “Anda, jaleo” de Federico García Lorca y “La cumparsita” de Matos Rodríguez.

Philippe Jaroussky abarca un repertorio extremadamente amplio dentro del campo barroco, desde los refinamientos del XVII con compositores como Monteverdi o Rossi hasta la impresionante destreza de Händel o Vivaldi. Su sorprendente coloratura de voz, sumada al virtuosismo a la guitarra de Thibaut Garcia, hace que ambos formen el tándem perfecto para ofrecer un espectáculo incomparable: la extraordinaria habilidad de Thibaut Garcia, que le ha granjeado varios premios internacionales y que le comparen con los grandes guitarristas del pasado, es digno contrapunto de Jaroussky, quien presta la belleza de su voz a este hermoso y variado compendio de arias y canciones.

¡Pocos son los cantantes que se pueden atrever a cantar como contratenor, y esta es una experiencia una de las experiencias que no se pueden uno perder!

Sigue el Off Romà del Festival Sagunto a Escena 2022

• agosto 20, 2022
• 17:26

El Centro Cívico Antiguo Sanatorio de Puerto de Sagunto recibirá el 21 de agosto a las 20 h, la interpretación de la obra de teatro en valenciano “Plàstic”, de la compañía La Familia Política

Una obra sobre el cambio climático escrita para niños y pensada por adultos que creen que todavía se puede cambiar el mundo.

Espectáculo gratuito

La Família Política: “Plàstic”

2078. 2078. El mundo ha cambiado mucho. La comida viene en sobres. El agua se toma en pastillas, los animales han desaparecido y el paisaje es totalmente diferente.

Cuatro personajes han venido a celebrar tu cumpleaños, o el tuyo, o tu…

Cuatro amigos han llevado regalos, regalos que te ayudarán a entender

cómo hemos llegado hasta aquí.

Espectáculo gratuito

La Família Política: “Plàstic”

2078. 2078. El mundo ha cambiado mucho. La comida viene en sobres. El agua se toma en pastillas, los animales han desaparecido y el paisaje es totalmente diferente.

Cuatro personajes han venido a celebrar tu cumpleaños, o el tuyo, o tu…

Cuatro amigos han llevado regalos, regalos que te ayudarán a entender

cómo hemos llegado hasta aquí.

Compañía de teatro formada por la autora Guadalupe Sáez, la bailaora y fotógrafa Sandra Sasera y el actor Pau Gregori.

<Somos una familia. Una familia política.

Familia política de las bien avenidas, de las que discuten en la sobremesa por cualquier tontería. De las que se enfadan y dos minutos más tarde se ríen a carcajadas, de las que se juntan para el café y para poner dinero y para comprar los regalos y para crear.

De esas que se juntan para crear una compañía de teatro y pensar y hacer juntos y soñar juntos y perder o ganar juntos>

Equipo:

Autoría Guadalupe Sáez

Intérpretes Mertxe Aguilar, Laura Giner, Pau Gregori y Sandra Sasera

Dirección escénica Patrícia Pardo i Guadalupe Sáez

Escenografía y títeres Miguel Ángel Camacho

Ilustraciones Zarva Barroso

Diseño de luces Juan Serra

Producción ejecutiva Lola Domingo

Diseño de vestuario Raquel Renart

Composición musical Eva Gómez i Laura Miñarro

Corrección lingüística y dicción en valenciano Anna Marí

Fotografía y teaser Paco Barreda

Vídeo Nacho Carrascosa